Современное искусство интригует, потому что это непросто понять. Не говоря уже о том, как трудно получить от этого удовольствие, особенно для бессознательного зрителя. Но ты хочешь понять себя, верно?
Мы подготовили небольшой чит-лист современного искусства, где в качестве иллюстраций используются иллюстрации известных художников и скульпторов. Давайте будем прощены экспертами и критиками искусства, это скорее шутка и, возможно, наша собственная попытка систематизировать и запомнить все.
1. Если вы видите красочные ходули и пятна, как будто художник от импульса и что много краски плескалось, это означает, что это абстрактный экспрессионизм.
Джексон Поллок, «№ 5»
Это самый дорогой образ в мире, проданный за 140 миллионов долларов. Обычно вместо имен у абстрактных изображений есть число или первое слово, которое пришло на ум, например «Car juice 689».
Автомобильный сок № 689
Поллок рисует. Здесь, кстати, вы можете почувствовать себя художником.
2. Если это сиденье для унитаза, кирпича, экскаватора, мусора и других скучных вещей, но поставлено под стекло, и был дан умный перевод, это концептуализм.
Дэмиен Херст, «Любовь к Богу» (платиновая броня человеческого черепа, покрытого бриллиантами, показывает торжество золотого поклонения теленкам). Джозеф Бойс, «Стул с жиром» (это попытка «соединиться с природой на уровне мистика-шамана»).
3. Такое же сиденье для унитаза, но без перевода — оно сделано в переделанном виде. Художник просто взял сиденье в унитаз и положил его на пьедестал, и все мудро кивнули: «Да, да, мы понимаем. И что здесь не понимать?
Марсель Дюшан купил писсуар в магазине (по другой версии, найденной в корзине) и поставил его под названием «Фонтан» и псевдоним «Р. Мутт» (дурак).
При такой возможности работа была продана за 1 миллион долларов за крючок.
4. Если это похоже на плохой сон в картине, то это, вероятно, сюрреализм. И мы говорим «сюрреализм» вообще — мы видим Дали. Мы говорим «Дали» — мы видим сюрреализм.
Сальвадор Дали «Долговечность памяти»
Яцек Ерка, «Посадка города»
5. Когда кажется, что художник нагло оскорбил, выпустив картину за картинкой, это гиперреализм. И если все мокрые или обнаженные, не сомневайтесь.
6. Кто-то сделал снимок из цветного журнала и неумело превратил его в краску, а когда он немного смел, он написал комикс? И все яркие и слишком насыщенные цвета? Ну, это определенно поп-арт.
Работы Энди Уорхола
Рой Лихтенштейн, «В машине», Джефф Кунс, «Торты»,
7. Если вы спросите себя: это какая-то магия, я пьян? Будьте уверены, что это op-art (это все еще вариант, что вы немного побили перед встречей с искусством).
8. Если что-то говорит вам, что художник в детстве имел оценку рисунка, помните — перед вами картина в стиле конструктивизма.
Йозеф Альберс, «Дань площади», Эль Лисицки, «Новый человек»,
Плакат Александра Родченко
9. Если живописец играет на пианино, опускается вниз, танцует в костюме торта, обертывается питоном и лежит в центре пылающей звезды — в общем, он занимается обычными делами, но перед всеми он называется спектаклем.
Тильда Суинтон в спектакле «Гардеробная» обнимает одежду, Джозеф Бойс в спектакле «Койот: я люблю Америку, а Америка любит меня» закрыта на три дня в комнате с койотом.
10. Случаи — почти то же, что и производительность, только с участием зрителей. И все же нет сценария, и никто не знает, к чему может привести эта игра.
Ив Клейн закатил зрителей в краску и написал музыку для оркестра.
11. Вы входите в комнату, где стоят гвоздящие стулья, а манекены сидят на них со страданиями на вашем лице — не беспокойтесь, это установка. Короче говоря, это произведение искусства, в которое вы можете войти и прикоснуться.
Установка «на орбите» в музее в Дюссельдорфе
Мечислав Кнайпек, «Человек, который полетел в космос», «Лабиринт зеркал» в Гайд-парке (Лондон).
